侯世武，生于1938年12月，四川绵竹人。1979年毕业于四川美院进修班，中国美术家协会会员，中国民间木版年画出版研究会副理事长，中国民间工艺美术委员会委员，绵竹木版年画传承人，副研究馆员。历任绵竹县文化馆馆长兼年画社社长，县文化局副局长兼年画博物馆馆长。1992年享受政府特殊津贴。

侯世武一直从事绵竹年画的搜集、整理、研究和创新工作。侯世武的画作内容吉祥、构图饱满，造型夸张，色彩鲜艳。毕生创作年画100多件，其中《四川儿歌》获第六届全国美展二等奖。2015年《春到鸡场》入选省委宣传部、省文联举办的“看四川”民间文艺创作工程优秀作品展。100多件年画作品被多家出版社出版，12件被中国美术馆、上海图书馆、重庆博物馆收藏。先后在全国十多个城市举办绵竹年画展览，被四十多家媒体报道宣传。

在《造型艺术研究》等期刊公开发表《绵竹木版年画浅述》《绵竹年画概说》《从绵竹年画姓绵谈起》等文章。参与编撰绵竹年画画册4本。为绵竹年画发展培育了新人。从民间收回清代年画长卷《迎春图》（一级文物）、高2米多的《落地门神》、20多件年画线稿。对83个清代年画老版采取“三防”措施，翻刻100多个年画新版。 

一、刻苦求学：只为毕生艺术追求 

从四川省孝泉师范学校毕业后，侯世武先是在学校任教，后来又到了政府机关工作。1966年调至绵竹县文化馆后，才真正开始接触年画。来到文化馆，侯世武发现同事们都有一技之长，音乐、舞蹈、吹拉弹唱，而他却没有特长傍身。因此，他当时就暗下决心，一定要学会一门艺术。也就是在这一年，侯世武对年画产生了兴趣。

1977年，四川美院开始招收第一批学生，其中包括一批进修生。进修生主要是针对美术干部，文化馆的美术工作者也被列入培养对象。侯世武得知此消息后，第一时间就报了名。当时的竞争比较激烈，需要通过美院考试选拔录取，从一个专区报名的三个人中选取一个人。绵阳专区除了侯世武是绵竹人外，还有两位分别来自德阳和广元。

为了争取进入四川美院，侯世武当时连续两个月没有休息，有机会就练习静物写生等。当侯世武听说要考画国画时，心里着实没底。在考前集训的半个月里，通过金平定等人的指教，侯世武的国画水平有了显著提高。考试场地在成都市西城区少年宫，监考是四川美院的老师。考试要求是，画一组静物和一张国画。侯世武按照平时准备的应考方法认真地作画，结果分数比另外两位推荐人的成绩稍高一些。于是，40岁的侯世武顺利地进入四川美院基层进修班，开始了长达一年的进修学习。

进入进修班后，侯世武也丝毫没有懈怠。在班上，他是年龄比较大的学生。为了不拖同学们的后腿，侯世武放弃休息时间，没日没夜地习画，非常刻苦。正是这份坚持，让侯世武在短短一年的时间学到了许多“干货”，也为今后画年画打下了坚实基础。 

二、勇于创新：将艺术与生活融合 

经过一年系统学习，侯世武刚一回到绵竹县文化馆就被委以“恢复绵竹年画”的重任。他一边整理资料，一边拜访民间年画艺人和绵竹的美术家，邀请他们参加绵竹年画的抢救保护工作。同时，在1979年4月开办年画创作班。由四川人民出版社和四川省文化厅支持经费，邀请省出版社和艺术馆的老师前来辅导，同时也邀请了在中央工艺美院毕业的、在省美协以及省艺术馆工作的老师们。同年7月，在德阳举行第二期培训班。侯世武的门画《连年有余》等被选为参展作品。为了扩大两期成果展的影响力，四川画报社专门开设了年画专栏。从此，绵竹年画的名气逐渐扩散出去，侯世武也慢慢地走上了年画的创作道路。

1982年，绵竹年画的影响力逐步扩大。中国展览公司决定将绵竹年画作为品牌推广出去，于是又一次在成都开办创作班。侯世武的《连年有余》《王昭君、蔡文姬》以及刘竹梅的《看谁最干净》等一批艺术家的新作漂洋过海，远赴英国、法国、上沃尔特（今布基纳法索）、马里、智利等国家和地区巡回展览。他们的艺术成就得到国际、国内专家的认可，国际、国内主流媒体大量报道绵竹木版年画首次批量走出国门的喜事。绵竹木版年画就在这个时代，成功跻身于全国年画四大家之列，名扬海外，其中侯世武功不可没。

侯世武认为，年画发展能一直延续到今天，主要靠创新。如果没有新作品产生，没有新鲜血液注入，也就没有生命力可言，恐怕早就消亡了。艺术要紧跟时代发展，年画就必须不断创新。要搞好创新，首先需要掌握传统技艺，这是艺术的根。1984年，侯世武同刘竹梅、金平定特地前往四川省艺术馆临摹传统老画。他们先用铅笔勾勒，做出木版线，然后着色。而且色彩需要呈现出旧画的感觉。为此，他们还专门调制颜色，通过加墨或加水调和出浓淡干湿的效果。临摹的画稿效果几乎和原稿一模一样。

在掌握传统技艺的基础上，创造有特色的艺术作品，在传承与创新中走自己的路，也是非常有必要的。一方面要争取多参加展览，用创新作品来延续绵竹年画的生命力，这不仅会提高年画的地位，还会提高艺人的艺术水平；另一方面，要把年画作品变成商品，创造多样化的新型产品。 

三、老树新枝：芳华绝代，清雅脱俗 

侯世武有《四川儿歌》《富裕光荣，丰收有余》《和平幸福》《春到鸡场》《看外甥》《前程似锦》《四川泡菜》《年年如意，岁岁平安》《勤劳致富，百业兴旺》《鸡咯咯》《水浒人物》《川剧脸谱》《吉庆有余》《武将》等原创新年画100余件。

侯世武作品分别参加第六届、第七届全国美展和第三、五、六届全国年画展。其中，一件获二等奖。23件参加省美展，5件获奖。100多件由全国10多家出版社出版。12件被中国美术馆、上海图书馆、重庆博物馆收藏。经过侯世武和博物馆全体人员的努力，2006年，绵竹木版年画经国务院、文化部批准，被命名为首批国家级非物质文化遗产项目。

“艺术源于生活，高于生活。”侯世武的年画作品植根于民间艺术的土壤之中，吸取其营养而不墨守成规，在继承的基础上勇于创新，巧妙地将艺术与生活融合在一起，使民间艺术之花开得更加绚丽多彩。

如今，年过八旬的侯世武介绍起年画滔滔不绝，像是分享一件极幸福的事。侯世武认为，许多传统民间工艺如今已逐渐淡出人们的生活，而年画是我国历史悠久的民间艺术，是非物质文化遗产，我们一定要把其发展下去。（文／周斌）