2月4日至3月20日，“迎春——绵竹年画的年俗与新韵”主题展将在北京中国非物质文化遗产馆举办。本次展览将展出100余幅精品绵竹年画，既有传统年画的经典呈现，也有创新作品的当代演绎。日前，记者走进绵竹年画博物馆，以《迎春图》《双扬鞭》《三星高照》《百寿图》《三猴烫猪》《骑车仕女》等多幅绵竹年画经典作品为载体，带领大家领略绵竹年画的历史脉络与技艺精髓。

春节史诗：《迎春图》

清代绵竹画家黄瑞鹄创作的《迎春图》，被誉为“蜀中的《清明上河图》”。该作品以绵竹老城为背景，生动刻画了清代社会各阶层人物460余人，全景式描绘“迎春、报春、游春、打春”系列节俗，再现了传统新春的欢腾景象与民俗风貌。

黄瑞鹄的艺术生涯，与绵竹年画的鼎盛时期紧密相连。他于清同治四年（1865年）出生在绵竹县城北郊，家境贫寒却自幼喜爱绘画，跟随民间画师习得精湛画艺，成为清末至民国年间绵竹年画行业极具影响力的代表人物之一。黄瑞鹄尤其擅长人物画，无论是历史典故、戏曲故事，还是市井百态、民间风俗，经其笔墨点染，皆栩栩如生。

黄瑞鹄38岁那年，受绵竹商人杜晋成所托，以迎春景象为题创作画作，寄寓美好生活长存之愿。结合自己数十年来对迎春活动的观察与体验，他以工笔重彩和浅描勾勒之技法，完整还原了清代绵竹县城的迎春风俗。历时两年，这幅长卷终告完成。原画全长6米，后揭裱为《迎春》《游春》《报春》《打春》四卷，每卷高48厘米、长150厘米。《迎春》显官民同乐，藏着绵竹当年的商业繁华；《报春》传立春吉讯，衔接起年俗仪式的过渡；《游春》展高桩平抬绝技，尽显川剧民俗的魅力；《打春》绘鞭牛撒五谷场景，寄托了五谷丰登的期盼。

在艺术方面，《迎春图》融合了细腻的工笔和年画装饰线条，人物须发、衣饰纹理精微可辨，色调以红黄为宗，烘托吉庆氛围，且服饰、建筑皆合清代典制，构图严谨，笔精色妙。在文化方面，此作为国内仅见全景式表现“迎春”民俗的年画长卷，填补了传统农耕社会节庆活动的图像记载空白，为当代人理解“年画里的中国年”提供了鲜活的历史视窗，被评定为国家一级文物。

门神守岁：《双扬鞭》

《双扬鞭》的源头，可追溯至一个广为流传的唐代传说。相传唐太宗李世民因噩梦惊扰，夜不能寐，大将秦琼与尉迟恭自愿披甲执锐，夜守宫门，邪祟果然不再侵扰。为了让爱将休息，太宗命人绘制二人戎装画像贴于宫门，同样奏效。这个“昔为皇宫镇邪，今佑百姓万家”的故事从此在民间流传，秦琼与尉迟恭也逐渐演变为最深入人心的门神形象。

《双扬鞭》中尉迟恭本使单鞭，但为了追求画面的完美与均衡，绵竹年画画师创造性地将其表现为双鞭，使之与持双锏的秦琼在构图上完全对称，形成了独特的视觉样式，是绵竹年画门神类别中最具代表性的形象之一。

《双扬鞭》集中体现了绵竹年画“粗犷洒脱、幽默生动”的巴蜀风格。画中门神并非僵直肃立，而是夸张地扭动身躯，呈现富有弹性的“S”型曲线。这种造型让威风凛凛的武将平添一份憨拙可爱的趣味，体现了绵竹人乐观幽默的生活态度。此外，该类作品也体现了绵竹年画“一黑二白三金黄”的色彩密码和“填水脚”独特技艺。

《双扬鞭》的生命力，在一代代匠人手中延续。为了让年画适应现代城市的单扇门，绵竹木版年画德阳市级非遗代表性传承人陈健创新推出了“单扇门版”的《双扬鞭》。他通过精巧构图将两位门神合于一幅，并改良工艺，让作品在保持神韵的同时更加亲民，使古老的门神重新回归千家万户的门扉。

画条呈祥：《三星高照》《百寿图》

《三星高照》是绵竹年画中经典的中堂画作品，以工笔重彩见长，悬挂于厅堂。过去，人们在年节时多挂此图，寄托了民间对福禄寿俱全、家宅康宁以及生活幸福美满的美好祈愿。

画中通常以禄星为中心，福星与寿星分列左右，构图稳重对称。禄星头戴官帽，手持如意，象征着功名与财富；福星常怀抱童子，身旁多子，象征着幸福与好运；寿星额高长须，象征着健康与长寿。画中除了绘有福星、禄星、寿星外，还绘有天真可爱的儿童（即喜童），故称《福禄寿喜图》。

《百寿图》是绵竹年画中经典的条屏画作品，为光绪年间绵竹著名画师孟世康的代表作，也是传统“福禄寿”吉祥题材的经典体现。

全图共八幅，合计绘一百个栩栩如生的百岁老人，故名《百寿图》。画家以充满想象力的笔触，将长寿者的晚年生活描绘得逸趣横生、境界迭出。草地上，老寿星们宴饮野餐，划拳行令，欢声笑语间尽是人间烟火；一旁有人围坐“摆围鼓”，清唱川戏，声韵悠长；也有人沉浸于抚琴对弈，或悠然江边垂钓，甚至三两相聚，戏作互搔背之乐，稚态可掬。

更妙的是几位“不服老”的寿星：或灵巧攀树，或稳骑鹿背，动静之间洋溢着生命的活泼；至于那些骑鹤乘云、飘然云端的老人，则已透出仙风道骨，仿佛在笔墨间完成了从人间到仙界的诗意过渡。整幅长卷不仅是对“长寿”的祝愿，更是一曲对生命丰盈与精神自由的生动礼赞。

斗方戏韵：《三猴烫猪》《骑车仕女》

《三猴烫猪》是传统绵竹年画中颇具特色的讽刺小品。画面中，三只狡猾的猴子和一只富态的猪围坐在方桌边，正在玩纸牌赌博，桌面上堆满赌资。在猪的身旁，侍立着两名窈窕少女，为它端茶、递旱烟。三只猴子串通一气，趁着猪用手调戏少女之际，暗中在桌下用脚传递纸牌作弊，神不知鬼不觉地赢掉猪的钱，把猪“烫”得够呛。

相传创作《三猴烫猪》的画师家中有一个嗜赌如命的儿子，将家产抛掷于赌桌，画师苦口婆心换来儿子的屡教不改，于是便创作了这幅明清民俗文化中的“反面教材”，告诫世人要远离赌博。后被匠人雕成木版，印成年画，流传下来。

整幅年画构思巧妙独特、形象活泼俏皮、情景诙谐幽默，画师用过硬的画功刻画出四个栩栩如生的赌徒形象，寓意深刻，令人捧腹，体现了四川浓郁的地域特色和一方人文。如今，《三猴烫猪》的题材仍然受到广大年画艺人的青睐，不仅见于斗方等居室装饰年画，也被画上了墙壁，被大众观赏。

《骑车仕女》沿用标准的绵竹年画技法创作，描绘的是清代仕女形象。画面上一女子身穿旗袍，头戴瓜皮帽，悠然地骑着自行车。画中的自行车没有轮心和链盘，钢丝的组合像一个个花瓣，车把前方绘制了龙头装饰。

这幅作品创作于晚清时期。当时，自行车作为最时髦的西洋“舶来品”，刚进入中国不久，是摩登、开放与新生活方式的象征。作画的绵竹年画艺人从没有亲眼见过真正的自行车，只靠他人描述想象落笔，创作出了这幅让人耳目一新的作品，生动记录了社会转型时期民众对新鲜事物的好奇与接纳。