一纸绵竹年画，将年味描进烟火日常，也把千年非遗藏进小城肌理。作为中国四大年画之一，绵竹年画从来不止是一门古老技艺，更是绵竹人刻在心底的记忆。绵竹木版年画德阳市级非遗代表性传承人陈健，便有着一段与年画相伴的故事。

守艺半生　以匠心续非遗根脉

走进绵竹慧丰画坊木版年画工作室，满墙年画错落铺展，满室古意氤氲流转。陈健端坐案前，握刀凝神，刀锋游走间线条自如。起稿、刻版、印墨、上色，数十年伏案深耕，年画的每一道筋骨，早已长成他日复一日的寻常。

“绵竹年画有个讲究，墨线稿只用木版印出轮廓，剩下的全凭手工着色。同一张版子，换个人上色，感觉就不同。”陈健放下刻刀，抬手指向身后满墙的年画说。

陈健与年画的缘分，要从1983年讲起。那年他13岁，常常守在师爷张先富和父亲陈学彰身边，看他们握笔勾勒门神的眉眼、衣袍的线条。墨香飘在空气里，他悄悄拿起画笔，在一旁跟着描。到了腊月，年味渐浓，陈健便背着自己画的年画去赶集。乡亲们围过来，挑走一幅又一幅。少年站在摊位后面，心里踏实又欢喜。自此，那支画笔，他再也没放下过。2002年底，陈健在父亲的支持下创办了绵竹慧丰画坊。

绵竹年画分红货与黑货。红货为彩绘年画，门画、斗方、画条，贴满千家万户；黑货为木版拓片，山水花鸟、名人字画，多以烟墨朱砂拓印，素雅沉静。

经年月累的研习，陈健熟稔刻版与彩绘。他也留意到，黑货一脉鲜有人承。家中老版若被长久搁置，终将蒙尘。出于敬畏与不舍，他在日常创作之外，将心力沉进古版拓片，日复一日，精进不辍。

守护非遗，不止传承，更在延续。2007年，陈健听闻绵竹潮扇技艺濒临失传，心生惋惜，决意将其找回。此后，他一头扎进技艺钻研中，翻阅古籍、叩访前辈，历经无数次尝试与调整，终于成功复原了绵竹潮扇的全部技艺。为了让这门技艺得以长久守护、代代相传，陈健申请了国家专利，以专业之道，为千年匠心筑一道根基，也为绵竹非遗续写新的一页。

以新载旧　让年画活在烟火间

贴门神，是中国人传承千年的春节仪式。然而，当传统对开木门逐渐被现代楼房的单扇防盗门取代，如何让年画重新贴上百姓家门，延续这份年味？陈健用一幅“合二为一”的门神给出了答案。他将双开门神巧妙融合，将威风凛凛的门神画进单扇门楣。年味，便顺着这张红纸，重新回到寻常百姓家。

创新绝非简单的画面缩小。陈健历经十余年反复试验，终于攻克纸张与颜料的难关。他选用定制蜡染万年红斗方纸，研发出色彩鲜艳持久的颜料，并运用独特印金工艺，使画面呈现反光效果，既夺目又耐岁月。

在传统门神造型基础上，陈健通过巧妙的色彩与构图，将两位门神和谐融入45厘米见方的画幅，相继创作出《双扬鞭》《立锤武将》等“单门版”门神，以及适合室内张贴的《文武加官》《双鹤同庆》和马年“福”字等系列作品。

但真正让这门创新“破圈”的是价格。传统手绘门神动辄上百元，陈健的印金门神通过优化印制流程，一幅仅售10元左右。“价格降下来，非遗才能真正走进生活。”他说，10元一张的年画，家家户户贴得起、舍得贴。年画便从收藏柜回到门板上，从“藏品”变回“消费品”。

这些年，陈健将年画公益课堂搬进了绵竹的村社院落。孩子们围坐在长桌前，他手把手教他们描线、填色，一笔一画间，也把年画的韵味与非遗的种子悄悄种进了孩子心里。

“非遗要传下去，不能只靠几个手艺人，得让更多孩子从小就觉得年画有趣、好看、想学。”未来，陈健打算把公益培训做得更深、走得更远，让非遗触手可及。同时，也尝试开发更贴合现代审美的年画文创，让这门承载着绵竹文脉的老手艺，不仅能在画纸上鲜活生长，更能走进更多年轻人的生活里。