当传统年画与当代创意相遇，会碰撞出怎样的火花？绵竹年画艺人、95后小伙林国栋不断推陈出新，将匠心倾注于陶版年画冰箱贴的创作中，使其成功“出圈”。这一别出心裁的尝试，既实现了非遗文化与日常生活的无缝衔接，也让古老技艺焕发出时代新彩。

清晨，阳光洒满汉旺镇群新村。在陶版年画文创研学基地，林国栋正在工作室埋头创作。小刀、锥子、木刷、画笔等工具，有序地摆放在案台上。他手握画笔，在亲手烧制的冰箱贴上专注勾勒。随着笔尖流转，一个个憨态可掬、色彩明艳的年画娃娃渐渐浮现，线条流畅，充满生气。

“陶版年画冰箱贴的走红，更深层地契合了人们的情感与记忆需求。”谈及创作初衷，林国栋坦言，他在设计中融入了绵竹年画特有的线条语言与撞色美学，将平面画作转化为可触可感的立体物件。他希望通过这一载体，让绵竹年画不再局限于展馆与画轴，而是走进千家万户，成为一张张带着温度、可张贴的“城市文化名片”。

目前，由林国栋设计的陶版年画冰箱贴已形成系列，涵盖年画娃娃、门神、仕女等多个经典题材，深受游客与年轻群体的喜爱。这种创新不仅提升了产品的附加值，拓宽了文化表达的形态，也让绵竹年画的传播方式变得更加多元。

林国栋出生于绵竹年画世家，家族已有三代人从事年画行业，其父林代辉是绵竹陶版年画的创始人。

儿时的林国栋常在父亲画案边玩耍，绵竹年画的色彩浸染了他的童年。假期，他背着画板跟随父亲和师兄们穿行乡间，一笔一画记录民间百态。2016年，大学毕业的林国栋毅然返乡，立志用年轻人的创意重新诠释传统年画，让老手艺穿上“新衣”走进千家万户。

在陶版年画文创研学基地的陈列区，一系列绘有绵竹年画的特色酒瓶格外醒目。醇厚的酒香与绚丽的年画交织，共同诠释着绵竹独特的地域文化韵味。林国栋巧妙地将本土佳酿与传统年画艺术相结合，创造出“酒中有画、画中有故事”的文创产品。这一创意不仅深受人们喜爱，更荣获了四川旅游名优土特产品包装创意设计大赛金奖，让他更加坚定了持续拓展“年画+”融合模式的决心。

去年，林国栋对陶版年画酒系列产品进行了创意升级，特别设计了磁吸式可拆卸年画挂件。消费者在品尝佳酿之后，可轻松将瓶身精致的年画部分取下，转化为一枚独具韵味的冰箱贴。这一设计不仅延续了绵竹年画的艺术生命，还实现了使用价值与艺术收藏价值的结合。

▲图左一二为林国栋和父亲林代辉，由受访者提供

作为陶版年画县级非遗传承人，如今，林国栋与父亲以陶版年画文创研学基地为平台，聚集当地匠人，开发出更多独具绵竹特色的文创产品。同时，他们依托基地搭建研学平台，研发陶版年画文创研学材料包，让更多学生和游客有机会亲身体验非遗创作的乐趣。

“我们还联合职业院校，培养了近千名村民艺人。” 林国栋介绍，基地采用流水线手工上色的创新模式，既守住了非遗技艺的核心精髓，又有效提升了生产效率。这种模式让村民实现了“农忙下田耕作，农闲执笔作画”的灵活就业，不仅帮助村民实现增收致富，也让大家用画笔勾勒出乡村振兴的生动图景。