10月29日，重阳节当天，66岁的“被单戏”传承人范思双应富新镇清狮村邀请，为该村老年人表演了一场剧目为《中国共产党万岁》的“被单戏”，其倾情演绎赢得了老人们的阵阵掌声和喝彩声。

▲寇元林/摄

范思双是德阳市非物质文化遗产名录“四川被单戏”项目代表性传承人，也是川西坝子为数不多表演“被单戏”的艺人。

“被单戏”的起源和艺术特色

“被单戏”，又名布袋戏，因表演者使用的帷幕是床单之类的布帘而得名。这门艺术大约起源于明嘉靖年间，曾有落第秀才在街头说书“隔帘表古”，以手掌操作木偶。在川西坝子，布袋戏已流传了五百多年。

早年逢年过节，祭祀庙会，都要请布袋戏艺人搭台唱戏。

▲寇元林/摄

别处“被单戏”需要一个戏班，操纵木偶、唱戏、司锣司鼓各有专人。而川西被单戏是 “一人一戏班”，艺人同时承担吹拉弹唱等所有角色。

范思双的表演令人惊叹。只见他坐在一个小凳上，双膝内侧绑着一对大钹，嘴上吹口琴，右手敲锣，足踩踏板，膝击大钹。一时间演出现场锣鼓喧天，琴乐高奏，时而似波涛滚滚，时而如小桥流水。

十指翻飞间，木偶跃动，千古事于一口道尽，百万兵由十指弄成。

“台帷如被单，一人一戏班，天下众生相，都在指掌间。”这首清代诗人即兴吟诵的诗，精准描绘了“被单戏”的表演形态。

勤学善思　勇于创新

范思双与“被单戏”的缘分始于少年时期。他的二舅邬家喜是当地有名的“被单戏”艺人，其于1936年学习，1938年开始独自演出。年少的范思双觉得二舅的生活有说不尽的自在，便悄悄跟着二舅学戏。

每天清晨，他早早来到绵远河畔，与黄鹂莺鸟一起吊嗓子；傍晚，坐在厢房一隅，闭眼背乐谱，打锣鼓。

在大集体时期，他白天干农活，晚上辛苦练习“被单戏”。家里没钱买锣鼓，他便按照唱戏时乐器摆放的位置，在墙上画出锣鼓钹镲，练习曲谱，熟记剧本。一年后，墙角被敲出数个深窝。

技艺初成后，一次趁二舅外出，范思双以3元一场的演出，在村里搭台唱戏，近千名观众捧场。

后来，他又一个人演出，在唱到最后一个段子时，二舅邬家喜到现场听了他的唱腔，看到热情的观众，便正式收他为徒，悉心传授技艺，并鼓励他在演出时不要怕。慢慢地，范思双的“被单戏”在十里八乡唱出了名。

能够独立演出后，他让母亲卖掉家里的肥猪，用于购买制作“被单戏”的行头、道具等。

从1980年开始，他演出的足迹遍布省内的什邡、广汉、三台、盐亭、射洪、北川、阿坝等地，还前往贵州等外省演出，年演出200场左右，收入从当初的3元一场增加到现在的400元至600元一场。

2011年，他应邀到浙江省演出《回眸5·12大地震》，其情其景颇为感人。他把那次义演的收入近2000元捐给了当地的慈善机构。

今年3月，富新镇文永村举办桃花节，范思双在活动现场进行了连续三天的演出，除了演出《寿比南山》等15个传统“被单戏”剧目外，他还自编了10多个创新剧目。受到了市民和游客的好评。

“被单戏”面临的生存和传承困境

随着时代的变迁，“被单戏”的生存空间日益狭窄。早年，“被单戏”所用的行头都有固定的加工点，如今，由于“被单戏”班子减少，专业制作行头的作坊纷纷转业。

范思双只好自己制作行头，他用白芨和锯沫制作木偶头部，用颜料对木偶开相，请裁缝店制作木偶的服饰。

尽管从事“被单戏”的人越来越少，范思双还是希望有年轻人来传承“被单戏”，这些年他带了几个徒弟，却没有一人坚持下来。

这些年，我们总能在乡间茶馆、庙会、民俗活动、校园演出现场等地看到范思双表演的身影。表演完毕，他钻出帷幕，黑黑的影子虽然模糊，但也看得出有些苍老。